Eines der einflussreichstens Pop-Punk-Alben überhaupt beinhaltet einen Song über die Themen Einsamkeit, depressive Episoden und suizidale Gedanken. Blink-182-Bassist Mark Hoppus arbeitet darin seine Zeit rund um das Tourleben als Musiker auf.

Worum geht es?
Ende der 1990er läuft es bei Blink-182. Nach dem Album Dudes Ranch (1997) feiert die Band große Erfolge und spielt Dutzende Konzerte. 1999 erscheint dann das Top-1-Album Enema of State, darauf u.a. Titel wie All the small Things und What’s my Age again? – Songs, die bis heute nachklingen. Doch der große Erfolg bringt auch seine Schattenseiten auf persönlicher Ebene mit sich.

Bassist Mark Hoppus berichtet in einem Interview mit dem Rolling Stone im Jahr 2000 (The Half-Naked Truth) von mentalen Problemen rund um den Touralltag der Band. „Auf Tour bist du so einsam“, räumt er in einem Interview ein. „Du hängst mit deinen Bros rum und alles ist super und so, aber wenn man nach Hause kommt, möchte man, dass da jemand auf einen wartet. Die anderen hatten immer Freundinnen, die am Flughafen auf sie gewartet haben, ich aber nicht. Es geht in dem Song [Adam’s Song] um meine depressiven Phasen und meine Einsamkeit auf Tour und darum, dass ich nicht wirklich einen Grund habe, um nach Hause zu wollen.“

Depression und suizidale Gedanken
In späteren Interviews berichtet der Hoppus darüber hinaus von suizidalen Gedanken. Diese werden im Song direkt aufgegriffen und thematisiert. Startet er mit „I never thought, i die alone“ (deutsch: „Ich habe nie daran gedacht, dass ich alleine sterben würde“) thematisiert er später Hoppus Gedanken konkret: „I’m too depressed to go on, you’ll be sorry when I’m gone“ (deutsch: „Ich bin zu depressiv um weiterzumachen, wenn ich weg bin, wird es dir leid tun“).

Diese direkten und ehrlichen Worte haben zusammen mit der musikalischen Qualität des Liedes für Erfolg gesorgt. In den US-Charts ging es im April 2000 für 7 Wochen auf Platz zwei der Charts, nur Otherside von den Red Hot Chili Peppers war zu dieser Zeit erfolgreicher (Quelle: „Modern Rock Tracks“ Billboard – Vol. 112. 2000.) Doch nicht nur ein kommerzieller Erfolg stellte sich ein, auch ein, vielleicht viel wichtiger, emotionaler Erfolg erreichte Adam’s Song. So gilt das Lied bis heute als einer der prägensten (Pop-)Punk Songs, der die Themen Depression und Suizid thematisiert.

Und das zurecht: Denn der Song zeigt, wie sich Einsamkeit, Selbstzweifel und depressive Phasen festsetzen können. Und das entgegen mancher Annahme auch in einem Umfeld, in dem viele Menschen Erfolg, Spaß und Unbeschwertheit erwarten. Nichts ist eben wie es scheint und es lohnt sich stets hinter die Fassaden zu schauen – sofern das möglich ist. Umso schöner, dass uns Mark Hoppus diesen Einblick gewährt hat und so zum Vorbild und Mutmacher geworden ist.

Text: Admin (Stand: KW 1 2026)